沈园戏曲

　　除了《钗头凤》，陆游写沈园的诗，至少还有七八首。他85岁离世，去世前一年写了最后一首沈园诗。在其大彻大悟的年纪作的这首《春游》里，我看到了一个“幽”字。这个字夏蕙瑛《沈园怀古》里也有。“幽”是沈园的一个郑重其事的封印，解开后，里面的翻滚情思、人生恨事倾泻而下。

　　沈园是宋式园林，水、桥、小路，惯有的楼、亭、轩，都是古典的样子，凭着想象，这一步一景，一景一画，早会知道，并无特别。沈园的风格在“幽”——一种别样的中国情绪，这是沈园的深意，意思是在静谧安宁下，隐藏着心事和年代久远的往事。从景到情，只一个字，说了景，也说了情。

　　陆游是主人公，他直接说“不堪幽梦太匆匆”，依稀的美梦实在短暂。夏蕙瑛则很含蓄，“幽径小行探放翁”。她是后人，并且这源于她内敛的品性，僻静小路上，小心翼翼地慢慢走，希望不要碰触任何隐秘旧事。为了讲得再清楚些，她把“幽”的情意又移给了“探”字，以便读诗之人握住这园中精神的奥妙。

　　陆游的七八首沈园诗，如果通读，主要写了一种世间常叹——“物是人非”，但这不只关乎爱情。一个人的人生回望中，不可追回的年少时光是一段还没有足够勇气，最幸运又最不幸的短暂日子。

　　陆游说“只有清香似旧时”，陆游说“只见梅花不见人”，陆游说“沈园柳老不吹绵”。在陆游反复倾诉的“物是”中，不会有人感到厌倦，因为这种普世情感的表达让每个人的心中隐痛都有了宣泄之所。很难说这种情绪就是痛苦伤感，当古稀回望少年，遗憾怀念，应该百味杂陈。夏蕙瑛沿用了“柳”的意象，”“依依垂柳满园空”，沈园景致还在，故事已隔千年。以诗慰前人，时光易逝，愿此情不老。夏蕙瑛作此诗时，年纪并不大，回望对她来讲用不到，但是她拥有作为一个艺术家的特质，触觉敏感而细腻，她感受到了。

沈园

　　对前人来说，现在的人都是继承者。到底能继承什么，愿意继承什么，更大程度上出于共鸣和精神相通。“多情不愿诗魂散”就说到这个。两首《钗头凤》流传至今，沈园成为今天这样的名园，是因为人们都想说一句“往事难回首”。

沈园

　　年少追梦，愿美梦成真。可美梦总被多怀疑，“更好的选择”像是一个糟糕又充满魔力的咒语被附在每个人年轻的时代。所以后来的“不愿”就如一个安慰剂，每念一次就减轻一点遗憾带来的伤感和苦楚。

　　可惜不是人人会作诗，平常人的念叨，在陆游那里就成了七八首沈园诗，在夏蕙瑛那里，她代世人的心情写上这一句，“多情不愿诗魂散，心绪绵绵锁此中”，人们惦记着自己心中的丝丝隐痛，看着沈园里的一切，希望这情真意切不会消逝，那么自己好像也并未从青春的年华远去。正如一个仪式，当伫立不走，在此念诵，前人的今人的你的我的，种种美好又遗憾的一切，就都长存于此了。

夏蕙瑛初访沈园1997年

夏蕙瑛初访沈园1997年